조형예술학부는 미술 분야의 이론과 실기 교육의 심화를 통해 고도의 창의성과 표현 능력을 갖추고 사회, 문화, 예술에 대한 통합적 시각을 바탕으로 시대를 선도하는 조형예술 분야의 전문 인력 양성을 목표로 한다.
심도 있는 조형예술 교육을 통해 작가로서 자신의 세계관과 예술관이 확립된 조형예술인을 육성한다.
조형예술과 관련 분야의 연계 통합된 융합 교육 과정을 제공함으로써 차별화된 전문 인력을 배출한다.
과거에 얽매이지 않고 동시대의 사회, 예술과 호흡하며 국제적 안목과 리더십을 배양한다.
역사와 문화, 미래 비전을 두루 갖춘 한국 현대미술의새 지평을 열어갈 인재를 육성한다.
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동양화전공
한국 문화예술의 가치를 세계로 펼쳐나갈 의지와 사명감을 고취하며 동양 회화의 정신세계와 가치관을 확고히 심어주고 동시대와 미래를 열어갈 창조적 능력과 이론적 바탕을 균형 있게 갖춘 예술가를 배출하는 것을 목적으로 다양한 경향을 경험할 수 있도록 한다.
학부 교과과정
동양화전공의 학부과정에서는 한국 회화의 원리 이해와 기본적인 재료인 지필묵을 통한 기본기를 습득하여 표현력과 창의력을 배양하고 동양화의 특성과 원리 및 기법을 수용, 발전시켜 새로운 회화 기법을 창출할 수 있는능력을 갖추도록 돕는다. 또한 한국 회화의 전반적인 이해와 기법을 바탕으로 개인의 창의적인 표현 능력을 향상시키는 데 중점을 둔다. 더불어 이론 수업을 통해 다양한 장르와 시대의 작품들을 조명해 봄으로써 시대 상황과 한국 및 동양 미술의 흐름을 이해하고 올바른 인식과 시대관을 형성하도록 도와준다.
진로
본 과정의 졸업생들은 전통을 기반으로 한 현대적인 조형감각을 바탕으로 전업작가, 갤러리와 박물관의 큐레이터, 디렉터, 프로그램 매니저, 학예사와 고미술연구 등의 활동을 하고 있다. 또한 일러스트레이터 및 패션, 산업, 환경등 여러 방면에서 디자이너로 진출하기도 한다. 교직을 이수해 미술교사로 활동할 수도 있고 대학강사, 교수로 재직하며 후학을 양성하기도 한다.
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서양화전공
전인적인 미술 교육을 통해 삶과 세계에 대한 주체적인 인식과 창의적 표현 능력을 키우고, 다양한 현대미술의 총체적인 연구와 함께 비평 안목을 갖춘 세계적 수준의 능력있는 예술전문 인력 육성을 목적으로 한다.
학부 교과과정
회화, 드로잉워크숍, 사진과미디어, 회화적판화, 회화와 시각문화, 회화와 뉴테크놀러지, 현대미술론, 회화 워크샵, 현대회화 세미나, 현대미술의 쟁점 등으로 보다 심화된 교육을 통해 미술에 대한 총체적인 시각과 전문적인 창작 능력을 고양하고 현대미술의 문맥 속에서 올바른 비평적 시각을 기르면서 미술에 대한 예지적 접근을 하도록 돕는다. 또한 미술관이나 화랑 등 전시 공간을 방문, 토론, 연구하는 현장교육을 통해 열린 교육을 지향하고 있다.
진로
본 과정의 졸업생들은 미술 현장에서 활발하게 작가 활동을 하고 있으며 후진 양성에 힘쓰고 있다. 교직을 이수할 경우 전문 교육 기관의 미술교사가 될 수 있으며, 회화적 감수성을 살린 전문적인 디자이너로 활동하기도 한다. 또는 미술기자, 큐레이터로 활동이 가능하며 그 외 미술과 관련된 다양한 분야와 접목이 가능하다.
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조소전공
오늘의 문화예술계가 요구하는 지적 탐구력과 창조적 상상력을 지닌 조각가와 조각 관련 분야의 전문가 육성을 목적으로 한다. 조소의 재료, 기법, 형식, 내용, 개념 등에 대한 폭넓은 실험, 미술이론학습, 작품감상 및 비평능력의 습득을 통해 깊이 있는 예술관과 창의적인 예술세계를 형성하도록 한다.
학부 교과과정
조소의 기본적인 내용과 그것의 확장을 제안하는 다양한 매체 및 기법에 대한 실험, 그리고 현대미술 담론에 대한 이해를 통해 자신만의 고유한 예술세계를 구축하도록 하는 데 역점을 둔다. 또한 심도 있는 미술이론수업과 전시장에서 작가와의 토론을 통해 미술현장과 역동적인 교류를 함으로써 비평적이고 동시대적인 감각을 갖춘 예술가로 성장하는데 도움이 되도록 구성되어 있다.
진로
본 과정의 졸업생들은 국내 및 국외 조각계를 이끌어갈 조각가로서뿐 아니라, 입체적 감각을 요구하는 무대미술가, 디스플레이어, 특수업체 분장가, 조형물 및 기념물 제작자, 큐레이터, 미술이론가 등으로 활동하고 있다. 이외에 3 차원적 감수성을 살린 디자인 영역과 그 외 다른 미술 영역과 관련된 다양한 직종으로 진출하고 있다.
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도자예술전공
도자예술전공은 오래된 전통으로 부터 하이테크에 이르기까지 다면적인 미디움으로서의 도예에 대한 이론적 연구능력과 창의적인 작품제작 능력을 탐구한다. 이를 통해 도예 관련 분야의 글로벌 역량을 갖춘 여성 미술인 양성을 목표로 한다. 예술, 디자인, 공예의 경계 사이에서, 그리고 이를 넘나드는 교육을 지향하며 전통도예, 현대도예, 산업도예 등 다양한 분야를 교육한다.
학부 교과과정
조형예술과 창의성을 개발하기 위한 기초수업을 강화하여 기초도예, 형태탐구, 디지털모델링 등을 필수과목으로 하고 도예사를 통해 한국 도자의 중요성을 이론으로 배우고, 전공에서는 전통도예를 터득하기 위한 도구 사용법과 표현 기법을 익히며, 재료 선택 방법과 물리적 변화를 체계적으로 배우는 도자재료, 물레에 의한 복합적인 기법을 활용하는 성형과 장식, 종합적인 표현 기법을 통해 창조적인 능력을 개발하는 도자예술, 개인의 창조적인 조형성을 통해 공간과 환경, 건축으로 접목하는 도예조소, 실생활에 적용되는 캐스팅 기법을 배우는 산업도자 등 도자에 표현될 수 있는 모든 기법을 경험하게 된다.
진로
본 과정의 졸업생들은 전업 작가로서의 도예공방 운영, 도자산업체 및 요업 소재 회사, 산업도예 분야, 기업체의 디자이너 및 VMD로 진출하고 있다. 또한 교직을 이수하여 미술교사가 될 수 있으며, 디자인영역과 접목된 분야로도 진출하는 등 다양한 진로가 열려 있다.